Το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης ιδρύθηκε το 1997 και από τότε εξελίσσεται σταθερά και δυναμικά. Σήμερα αποτελεί πλέον έναν σημαντικότατο θεσμό για την υποδοχή και προβολή του σύγχρονου πολιτισμού μέσα από τον προγραμματισμό του ο οποίος αναπτύσσεται σε έξι βασικούς θεματικούς άξονες:
- τη διαχείριση της συλλογής Κωστάκη, της μεγαλύτερης συλλογής ρωσικής πρωτοπορίας εκτός Ρωσίας, μέσα από πρωτότυπες παραγωγές, συμπαραγωγές και ερευνητικά προγράμματα στην Ελλάδα και το εξωτερικό,
- την καταγραφή και προβολή της σύγχρονης ελληνικής τέχνης και τη δημιουργία και υποστήριξη βάσης ουσιαστικού διαλόγου των Ελλήνων καλλιτεχνών με καλλιτέχνες από την Ευρώπη και τον κόσμο,
- την υποστήριξη της σύνθεσης των τεχνών και την ενίσχυση πρωτοποριακών και εναλλακτικών προτάσεων για τις τέχνες,
- την ουσιαστική συνεργασία και τη δικτύωση με μεγάλους πολιτιστικούς φορείς της Ελλάδας, της Ευρώπης και του εξωτερικού,
- την χρήση της πλέον εξελιγμένης ψηφιακής τεχνολογίας σε όλους τους τομείς επικοινωνίας, την ανάπτυξη των διαδικτυακών εφαρμογών και τη δημιουργία διαδικτυακού κόμβου,
- την εφαρμογή πρότυπων εκπαιδευτικών προγραμμάτων και προγραμμάτων προσβασιμότητας για όλες τις κοινωνικές ομάδες.
Καλή πλοήγηση!
Νέα - Δραστηριότητες
Τρέχουσες εκθέσεις
| “Το Δόκανο των Δικαστών”Εγκαίνια: Παρασκευή 19 Φεβρουαρίου 2010, 20.00, ΚΜΣΤ Μονή ΛαζαριστώνΜε αφορμή τα 100 χρόνια από το πρώτο βιβλίο μανιφέστο του ρωσικού φουτουρισμού “Το Δόκανο των Δικαστών” (SADOK SUDEI) το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης διοργανώνει ομότιτλη έκθεση με έργα των πρώτων... | |
| Παρουσίαση έκθεσης "Θεσσαλονίκη: Ίδιος Τόπος-Άλλοι Καιροί"Εικαστικό δρώμενο στις 20 Φεβρουαρίου, στις 11:30,στην πλατεία Παραμάνα της Θέρμης Μετά την επιτυχημένη έκθεση «Θεσσαλονίκη: Ίδιος Τόπος-Άλλοι Καιροί», που διοργάνωσε το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης σε συνεργασία με το Πολιτιστικό Κέντρο Θέρμης στο πλαίσιο της 2ης Μπιενάλε... | |
| Αθηνά Τάχα: Απο το Δημόσιο στο Ιδιωτικό"Εγκαίνια: Σάββατο 16 Ιανουαρίου 2010, 19:00, Αποθήκη Β1, λιμάνι Θεσσαλονίκης Πρόκειται για μια έκθεση αναδρομικού χαρακτήρα σε επιμέλεια Κατερίνας Κοσκινά – Συραγούς Τσιάρα σε συμπαραγωγή με τη Δημοτική Πινακοθήκη Λάρισας- Μουσείο Γ.Ι. Κατσίγρα και το Ίδρυμα Ιωάννου Φ.Κωστόπουλου. Στην έκθεση... |
Από τη Συλλογή Κωστάκη
| Κλιουν Ιβάν, "Μελέτη για τρισδιάστατη κατασκευή" (περ. 1919)Η τεχνική του κολάζ που επιτρέπει στο στοιχείο της υφής να αναπτυχθεί και ενότε απελευθερώνει τη νέα χρωματική επιφάνεια που δημιουργείται, ήταν μια από τις τεχνικές του Βλαντιμίρ Τάτλιν, των ζωγραφικών αναγλύφων της Λιουμπόβ Ποπόβα, των ιδιόμορφων ready made του Ιβάν Πούνι. Είναι γνωστό ότι ο Κλιουν υπήρξε δημιουργός πολλών κυβοφουτουριστικών αναγλύφων και γλυπτών, τα οποία όμως δε διασώθηκαν ούτε καν σε φωτογραφίες.
Την εμπειρία του από τα πορίσματα των ζωγραφικών πειραμάτων σε όγκο, που έκανε κατά την κυβοφουτουριστική περίοδο ο Κλιουν την επεξεργάστηκε κατά την περίοδο του Σουπρεματισμού. Ο καλλιτέχνης ήταν ένας από τους πρώτους που σχεδίασαν ιδιόμορφα σουπρεματιστικά γλυπτά. Δυστυχώς, από τις τριαδιάστατες σουπρεματιστικές κατασκευές του δεν κατασκευάστηκε ούτε μία, λόγω οικονομικών δυσκολιών.
Τα σχέδια του Κλιουν για σουπρεματιστικές τρισδιάστατες συνθέσεις έφεραν ευκρινώς τη σφραγίδα της καταγωγής τους. Ήταν, πράγματι, σχεδιαστικές ή ζωγραφικές συνθέσεις, που απέκτησαν όγκο. Η μετωπικότητά τους, η οποία φανερώνει την ιδιόμορφη ζωγραφική επιπεδότητα του Κλιουν, η έλλειψη αρχιτεκτονικής σύλληψης σ’ όλη την κατασκευή, ήταν χαρακτηριστικά ενός ανθρώπου, ο οποίος συνήθιζε να δουλεύει σε μουσαμά ή σε ένα κομμάτι χαρτί. Από την άλλη, ορισμένα από αυτά τα σχέδια θα μπορούσαν να πραγματώσουν μια ιδιόμορφη μη-αντικειμενική γλυπτική. Όταν ο Καζιμίρ Μαλέβιτς ασχολήθηκε με το θέμα της σουπρεματιστικής γλυπτικής, οι δικές του ογκομετρικές κατασκευές έφεραν άλλο χαρακτήρα, έγιναν αρχιτεκτονικά μοντέλα-σχέδια με αρχιτεκτονικές ιδιότητες.
Στο σχέδιό του για το Μνημείο στην Όλγα Ροζάνοβα, που έφυγε πρόωρα το Νοέμβριο του 1918, ο Κλιουν χρησιμοποίησε τη σουπρεματιστική κατασκευή για τη δημιουργία μιας συμβολικής εικόνας, η οποία θα έπρεπε να εκφράσει τη βαθιά σκέψη και το χαρακτήρα της δημιουργίας της ταλαντούχας Ρωσίδας καλλιτέχνιδος της πρωτοπορίας. |













