Biennale 5
ISO 9001:2008 Δι@ύγεια tripadvisor
Σας καλωσορίζουμε στη δικτυακή παρουσία του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης στη Θεσσαλονίκη.

Το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης ιδρύθηκε το 1997 και από τότε εξελίσσεται σταθερά και δυναμικά. Σήμερα αποτελεί πλέον έναν σημαντικότατο θεσμό για την υποδοχή και προβολή του σύγχρονου πολιτισμού μέσα από τον προγραμματισμό του ο οποίος αναπτύσσεται σε έξι βασικούς θεματικούς άξονες:

- τη διαχείριση της συλλογής Κωστάκη, της μεγαλύτερης συλλογής ρωσικής πρωτοπορίας εκτός Ρωσίας, μέσα από πρωτότυπες παραγωγές, συμπαραγωγές και ερευνητικά προγράμματα στην Ελλάδα και το εξωτερικό,

- την καταγραφή και προβολή της σύγχρονης ελληνικής τέχνης και τη δημιουργία και υποστήριξη βάσης ουσιαστικού διαλόγου των Ελλήνων καλλιτεχνών με καλλιτέχνες από την Ευρώπη και τον κόσμο,

- την υποστήριξη της σύνθεσης των τεχνών και την ενίσχυση πρωτοποριακών και εναλλακτικών προτάσεων για τις τέχνες,

- την ουσιαστική συνεργασία και τη δικτύωση με μεγάλους πολιτιστικούς φορείς της Ελλάδας, της Ευρώπης και του εξωτερικού,

- την χρήση της πλέον εξελιγμένης ψηφιακής τεχνολογίας σε όλους τους τομείς επικοινωνίας, την ανάπτυξη των διαδικτυακών εφαρμογών και τη δημιουργία διαδικτυακού κόμβου,

- την εφαρμογή πρότυπων εκπαιδευτικών προγραμμάτων και προγραμμάτων προσβασιμότητας για όλες τις κοινωνικές ομάδες.

Καλή πλοήγηση!

Μέρες & Ώρες λειτουργίας

Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Μονή Λαζαριστών)
Τρίτη-Σάββατο 10:00-18:00

Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης (Αποθήκη Β1, λιμάνι Θεσσαλονίκης)
Τρίτη-Σάββατο 10:00-18:00

Το Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης (Μονή Λαζαριστών) & το Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης (Αποθήκη Β1, λιμάνι Θεσσαλονίκης) θα παραμείνουν κλειστά 7 έως 15 Αυγούστου 2016

ΟΙ ΕΚΘΕΣΕΙΣ ΚΑΙ ΣΤΟΥΣ ΔΥΟ ΧΩΡΟΥΣ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ ΣΤΗ ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ ΚΑΙ ΣΤΗΝ ΑΠΟΘΗΚΗ Β1 ΕΙΝΑΙ ΠΕΡΙΟΔΙΚΕΣ



Τρέχουσες εκθέσεις

Η ΤΥΠΟΓΡΑΦΙΑ ΩΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΗ ΠΡΑΞΗ

Μια έκθεση-ταξίδι στα σημαντικότερα εικαστικά κινήματα του 20ού αιώνα, που αρχίζει από τα χρόνια και τους καλλιτέχνες της ρωσικής πρωτοπορίας, διανύει σταθμούς του ευρωπαϊκού και αμερικανού μοντερνισμού και καταλήγει σε σύγχρονους Έλληνες και ξένους εικαστικούς, ένα ταξίδι στην αποτύπωση του...

ΜΙΛΤΟΣ ΣΚΟΥΡΑΣ. BLACK & WHITE STORIES / 44 ΖΩΓΡΑΦΙΚΑ ΜΟΝΟΠΛΑΝΑ

44 ζωγραφικά μονοπλάνα που μπορούν να χαρακτηριστούν και ως ζωγραφικά καρέ, ασπρόμαυρες ζωγραφικές συνθέσεις ή εικόνες που εκκρεμούν στη μέση μιας διήγησης με διαφορετικά σημεία εκκίνησης όπως ο κινηματογράφος, η ζωγραφική, η λογοτεχνία, η φωτογραφία και το κόμικς, είναι μια...

Μελλοντικές εκθέσεις

ΣΤΕΡΓΙΟΣ ΔΕΛΙΑΛΗΣ DESIGNER // 55 ΧΡΟΝΙΑ GRAPHICS – ΧΩΡΟΙ – ΚΑΤΑΣΚΕΥΕΣ – ΚΑΙ ΕΝΑ ΜΟΥΣΕΙΟ DESIGN

ΠληροφορίεςΚέντρο Σύγχρονης Τέχνης ΘεσσαλονίκηςΑποθήκη Β1, λιμάνιΤρίτη-Σάββατο 10:00-18:00T. 2310 593270Εισιτήρια: 3€ ολόκληρο, 1,5€ μαθητικό-φοιτητικό-μειωμένο, 1€ ομαδικό. Ισχύουν ατέλειες. www.cact.gr ...

ΕΝΝΕΑ ΡΩΣΙΚΕΣ ΙΣΤΟΡΙΕΣ. ΣΥΓΧΡΟΝΟΙ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΕΣ ΑΠΟ ΤΙΣ ΣΥΛΛΟΓΕΣ ΤΟΥ ΚΜΣΤ

Περισσότερα προσεχώς ΠληροφορίεςΚρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Μονή Λαζαριστών, ΘεσσαλονίκηΤρίτη-Σάββατο 10:00-18:00Κυριακή, Δευτέρα κλειστά Εισιτήρια: 3€ ολόκληρο, 1,5€ μαθητικό-φοιτητικό-μειωμένο, 1€ ομαδικό. Ισχύουν ατέλειες. T. 2310 589141 & 143www.greekstatemuseum.com ...

Από τη Συλλογή Κωστάκη

Κλιουν Ιβάν, "Σουπρεματιστική μελέτη χρώματος και φόρμας" (περ. 1917)

Οι πρώτοι αφηρημένοι πειραματισμοί του Κλιουν ανάγονται στο διάστημα 1916-17 και μαρτυρούν ότι ο καλλιτέχνης μελετούσε προσεκτικά το νέο σουπρεματιστικό σύστημα: όπως και ο Μαλέβιτς, ο Κλιουν ασχολήθηκε με την αναζήτηση των πλαστικών δυνατοτήτων των γεωμετρικού σχήματος που είναι τοποθετημένο σε λευκό φόντο. Ο κύκλος των έργων, που έγιναν με μια αρκετά ασυνήθιστη τεχνική ζωγραφικής, με λάδι σε χαρτί, αποτελούνταν από αυτές τις συνθέσεις του ενός σχήματος όπως το μαύρο τετράπλευρο. Τα έργο αυτό θυμίζει το έργο Κίτρινος Σουπρεματισμός του Καζιμίρ Μαλέβιτς του 1917. Εκ πρώτης όψεως οι σουπρεματιστικές μελέτες του Κλιουν διαφέρουν μεταξύ τους μόνο ως προς τη μορφή και το χρώμα των γεωμετρικών σχημάτων. Η προσεκτικότερη εξέτασή τους ωστόσο φανερώνει τις διαφορές στη διαμόρφωση της δομής των επιφανειών των επτά πινάκων. Οι υφές διαφέρουν από πολύ γυαλιστερές έως ματ. Το ενδιαφέρον του Κλιουν γαι την ποιότητα της επιφάνειας του πίνακα πρέπει να ενταχθεί στο πλαίσιο μιας γενικότερης στροφής της Πρωτοπορίας προς την υλικότητα.

Αναζήτηση στις συλλογές

 

Βρείτε μας στο Facebook